当然了，市场需要经营? 如果不能维持住这样的大好优势，眼前的高位还是很脆弱? 毕竟连火了几十年的超人都能遇冷，没有持久的基于影视化的放大效应，变现的渠道肯定不会宽广。
这个道理不用莱曼强调? 一众高管都有清晰的认知。
而一旦漫威不赚钱了，此时脆弱的利益联盟、渠道联盟想必也会土崩瓦解。
漫威娱乐那边也不含糊? 一边配合新的项目计划漫画、头脑风暴的策划大事件，深化影响力，一边不吝金钱、广告资源的宣传，不停的刺激粉丝们二次创作，拉拢路人，油管漫威的剪辑视频俨然成了一景，并逐步扩散到其他地区的内容分享网站，让新一代的年轻人和未来一辈的孩之们尽可能有多元的媒介渠道对漫威产生好感。
这一过程是缓慢的，是长久的，是需要花费精力、金钱培养的。
别的不说，童年喜好究竟在一个人的成长里占据多大的地位，想必各自都有亲身体悟，一旦这些人对漫威有好感，能给角色经济市场带来多大的利好，是不用过分强调的无数案例事实。
说得露骨一点，娱乐对一个人的意识形态培养是潜移默化且容易深入的，观众们的要求也不高，只要电影拍得有诚意一些，钱花在实处——视效、服化道和演员的水平在线，再保证一个能看得进去也不用太讲逻辑的故事，观众们并不在意用票房支持或者别的什么。
取悦观众很难吗？不难，难得是辐射面或者干脆能影响到多少人为你的电影花钱，花了还觉得值。
建立认同感，才是厂牌最难的部分，同时也是厂商的立身根本。
从这点看，网状叙述的单线和节点塑造只要产生联动式、叠加式的成功，以及屡试不爽的对角色的塑造和剧情的共情，已经是很厉害的模式了。
就好像长篇比短篇更容易丰满故事、丰满世界观一样，电影的长篇对观众同样很有吸引力和代入感。
很多观众采访包括漫威自己雇佣一些数测机构做的市场调查都显示，观众之所以这么喜欢漫威电影，也是因为入了坑，会兴起一种追连续剧的感觉，慢慢的也就对贩卖的世界观和角色喜欢了。
至于共同利益对影片开发的帮助，大家也看在眼里。
典型的衍生品售卖和档期宣发都是利益盟友用脚投票得表现，这不仅是曼恩传媒受益，而是经营一个繁荣的市场，身处市场的人或多或少都有好处。
换句话说，维持市场是制片厂的潜在任务，市场的反哺则是一个阶段性的成果回报。
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