张祖廷首先开口。
“这次的剧本，倒是……蛮特别的。但是，确定要采用网剧的形式吗？据我所知，目前采取网剧形式的一般都是一些低成本、小制作的内容，毕竟网剧的盈利方式有限。”
“大投入还想收回成本，最好是拍电影、赚票房，而且要赚全球票房。”
“网剧形式，国外题材，国外演员，英文语音，在国内播还得配字幕……这几个限制都把观众群体一再缩小，变成了一个相当小众的形式。”
“这样真的能收回成本吗？”
对于张祖廷和路知遥他们这些演员来说，这部剧能否收回成本倒也不是很重要，毕竟他们都是拿固定片酬的。这部剧火了能增长他们的知名度，不火也没有什么太大的损失。
但他们担心的是，这次如果失败了，可能会对飞黄工作室造成打击，不管是资金方面还是心态方面。
万一因为这次的失败，飞黄工作室失去了以往那种天马行空、不拘一格的想象力和冒险精神，以后作品的质量下降，那岂不是太可惜了？
所以，有必要提醒一下。
朱小策回答道：“张叔，你问的这些问题，都是裴总特意要求的。”
“其实刚开始的时候，我也有一样的想法，觉得这么做的成功率不高。但之后我又仔细想了一下，这个剧，必须这么拍！”
“首先，这种题材是一定要去国外拍摄的，就像当初的《奋斗》一样，必须选择国外作为背景，否则就没那个味道。”
“其次，这个剧本中所蕴含的信息量是非常大的，关键场景也很多，如果拆分成电影的话，至少要拆分成三部，而且还会导致很多关键信息的丢失。”
“即使拆分成功了，单独看每一部电影其实也差了意思，整个故事就被割裂开来了，一定要做成剧集的形式，才能将完整的内核原原本本地展示给观众。”
“至于为什么先考虑国内……是因为这个故事其实只有国内观众，站在旁观者的角度上，才能更好地理解它的深意。”
“不是说国外观众就一定不能理解，而是说，我们要优先面向国内观众。”
“综合以上几点，我们只能做出这样的选择。虽说这样一来成功几率降低了，但我相信，既然是裴总给予肯定的剧本，只要我们认真拍摄，就一定可以脱颖而出！”
路知遥忍不住问道：“这个故事的内核，到底是什么？其实我有点没太看懂。我看了故事梗概，只知道是一个卑鄙的坏人执行了一系列的计划，最后还成功了。”
朱小策回答道：“按照我个人的理解……这个故事应该要结合《美好明天》和《奋斗》这种现实题材的作品来看。”
“至于它的具体含义到底是什么……我们还是让原作者来说吧。”
说完，他看了看崔耿。
这次的情况跟之前不太一样。之前的剧本，主要是根据裴总的创意来的。至于如何解读裴总的创意，那就得看黄思博和朱小策两个人的发挥。
但这次的剧本完全是崔耿的原创，裴总没有参与其中，所以最终解释权肯定还是在原作者那里。
也正是因为作者不是裴总，大家才对这个剧本不是特别信任。
崔耿清了清嗓，说道：“其实，我的这个故事还真是从裴总那边得到的灵感。”
“简单概括一下就是，《美好明天》、《奋斗》和《继任者》在某些方面是共通的，都对现实有一定的影射作用。”
“《奋斗》和《美好明天》是有联系的，《奋斗》中的社会再发展几十年，科技再发生几次飞跃和突破，整个社会结构变得更加极端一点，就会变成《美好明天》中的社会结构。”
“而《继任者》则更像是发生在一个平行宇宙的故事，这个故事存在的前提是，做出了一种假设，假设这是一个‘超级英雄靠信仰、超级反派靠变异’的世界，那么故事将会如何发展。”
“就像《美好明天》中对社会结构表达的担忧和不信任一样，我惊讶地发现《继任者》中的故事同样充满着这种担忧和不信任。”
“这种内核，是完全一致的。”
“事实上，这个故事的题材是裴总为我选定的，我刚开始也完全不理解裴总的用意，觉得超级英雄题材实际上是一个根本写不出东西的题材。”
“但裴总点醒了我，他说了三句话，分别是：‘超级英雄题材也可以写给国内读者看’、‘不一定非要让国内读者喜欢上这些超级英雄’以及‘把这些超级英雄写的半死不活也是可以的’。”
“我想了很久，终于明白了。原来裴总是希望我可以用我们自己的文化视角，对流行的超级英雄题材做出一种颠覆，是要用华夏的文化视角观察西方的故事，对其进行解构，撕碎这些作品完美的外衣，将它的内在完全展露出来！”
“就像《奋斗》一样，《继任者》的意义是要解构西方文化作品中构筑的那个虚假的‘理想国’，用一种比较荒诞的形式展示一些社会问题。”
“跳出现实的圈子，很多问题反而更容易看得清楚。”